| 기획에서 공연까지 |  |
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제작경과보고 <제작 일지 보기>
4월 중순경 극단한강은 뜻밖의 전화를 받게 되었다. "전태일기념사업회"의 사무국장 이형숙님의 전화였다. 극단한강이 1997년 즈음에 '노동 분과'라는 명함을 건네며 찾아온 적이 있었다며 첫 말문을 열었다. 그래서 올해가 전태일 열사가 분신한 지 30년이 되는 해라며 그를 기념하는 연극을 제작하는 것에 대해 제안하고 싶다고 하였다. 올해가 전태일 열사가 분신한 지 30년이 된 사실을 몰랐던 우리들의 모습에 잠시 당황도 하였다. 당시 제16회 정기공연을 준비중이던 상황에서 작품 변경에 대해 논의을 해야 했다. 그리고 전태일 기념 연극 제작을 만장일치로 결정하였다. 제작 기간의 촉박함으로 인한 문제들이 충분히 예상되었지만 전태일 기념 연극을 제작하지 않을 수 없었다.
우선은 제작 방향과 작품의 규모 그리고 기획적 차원의 정보를 얻기 위해 '전태일 30주기 기념 연극 제작을 위한' 설문조사부터 시작하였다. 노동조합, 문화단체, 대학, 언론사, 인사 등을 대상으로 배포하였고 주/객관식 20개 정도의 문항으로 구성된 설문의 조사 결과는 아래와 같다.
<설문 조사>
1. 수량 : 500부 배포, 385부 회수
연령별 : 20대 45%, 30대 25%
직업별 : 학생 37%, 노동자 36%, 단체활동가 16%
2. 전태일 기념 연극의 의미 : ① 있다 81% ② 없다 7%
3. 기념 연극을 꼭 볼 것인가 : ① 그렇다 56% ② 시간이 되면 보겠다 27%
4. 적당한 공연 형식 : ① 소극장연극 38% ② 뮤지컬 24% ③ 마당극 21% ④ 춤극 8%
5. 전태일이 부활한다면 지금의 사회를 보고 무어라 할까 :
① 변한 게 없다. 아직 멀었다. 36% ② 끝났다. 희망이 없다. 사람사는 세상이 아니다. 21% ③ 투쟁해야 한다. 거듭나야 한다. 11.7% ④ 신자유주의, 자본주의 사회 6.4%
6. 전태일 열사가 갖는 현재적인 의미 :
① 노동운동의 선구, 시작, 시발점, 상징성, 노동해방, 노동운동가의 이상향, 노동운동의 각성 ② 역사의 한 부분, 운동의 출발점, 상징적 존재, 선구자, ③ 인간의 존엄성 확인의 계기, 인간해방, 저항의 의미 외
7. 30주기 기념 공연의 의미 :
① 노동자들의 희망찾기, 노동운동의 신뢰성 확보, 노동현실을 돌아보는 계기 ② 전태일 정신 계승, 전태일의 현재적 의미 돌아보기, 전태일의 희생, 역사성, 의미 되새기기, ③ 나를 돌아보는 계기, 안주하려는 자의 각성, 초심으로, 청년들의 시대정신 고취 외
8. 전태일 정신 :
① 희생정신, 노동자정신, 저항정신 ② 인간존중사상 ③ 실천정신 ④ 투쟁정신 등
9. 꼭 다루어졌으면 하는 것 :
① 현사회의 문제 즉, IMF, 정리해고, 주5일근무제, 노동환경 등 ② 인간 전태일, 전태일의 인간적 고뇌, 전태일의 일기 ③ 전태일의 현재적 의미, 현사회의 방향찾기, 희망찾기 등
10. 현재 전태일 열사가 존재한다면 누구라고 생각하십니까 :
① 없다 33.3% ② 모르겠다 12.5% ③ 모든 노동자들 7.7%
이 설문 결과를 토대로 내부에서 제작 방향, 규모, 상에 대하여 논의를 벌였다. 쟁점이 되었던 부분은 제작의 규모였다. 그리고 그로 인한 방향에 대해서도. 주 관객층이 노동자이고 노동자들에게 있어서 개별 관람보다는 노동조합 차원의 단체 관람이 대부분일 것이라는 사실을 감안할 때 100석 정도의 소극장에서는 무리라는 기획적 판단이 있었다. 그리고 전태일 기념 공연으로서 어느 정도는 규모가 있었으면 하는 것도 여럿의 바램이었다. 장소에 관해서는 세련된 대규모 문화예술공간도 있겠지만 현재 사용되지 않은 규모 있는 공장 건물에 대한 적극적인 사고도 있었다. 그에 반면, 극단한강의 이전 제작 경험이 소규모에 치중되어 있어 공연 규모가 커지는 것에 대한 두려움 혹은 반감 같은 것도 대두되었다. 결론은 전태일 기념 연극인만큼 극단한강 만이 제작의 성과를 가져갈 것이 아니라 이와 뜻을 같이 하는 다양한 진보적 문화예술부위와의 연대의 사고가 무엇보다 필요하다는 것에 합의하였고 그에 맞는 규모와 방향을 내오기로 하였다
6, 7월은 본격적인 제작기획서를 작성하고, 민극협 단체나 노동문화예술단체 등에게 공동 제작이나 주관을 제안하고, 창작 작업에 필요한 사전 준비를 진행하였다. 한편으론 배우들을 돕기 위한 웍샵이 진행되었는데 이스라엘의 연극인 길 안론의 '음악을 통한 내면의 외면화' 웍샵 프로그램이었다. 대표집필팀에서도 다양한 원료와 자료들을 수집하여 정리하고 주제와 제작의도 등을 정리해 나갔다. 7월말에는 각 영역의 계획서를 총 정리하여 제작기획서를 완료하였고, 각 부위 참가자들이 모여 전체의 방향과 상을 공유하고 계획에 합의하였다.
8월에는 본격적인 대본 창작을 위한 합숙 웍샵에 들어갔다. 이 웍샵은 배우의 움직임, 정서 등을 중심으로 하는 공동창작 방식으로 한 달간 경북 칠곡의 경북과학대학 부속 기산문화대학에서 진행되었다. 웍샵은 7월의 웍샵 과정을 통해 만들어진 배우 개인들의 'solo performance' 공연으로부터 시작되었다. 6월의 웍샵 기간 동안 즉흥과 내면의 외면화를 통해 얻게 된 이미지, 내용들과 연극 "전태일"의 주제인 '남아있음'을 결합하여 각 배우들이 독자적으로 만들었던 작품들이었다. 8월 26일에는 웍샵 과정에서 만들어진 작품을 발표하였다. 웍샵 과정이나 창작일지를 지속적으로 인터넷에 올려 연극 "전태일"이 제작되고 있다는 것을 알리고, 미리 미리 관객들의 다양한 의견을 들어보고자 했다. 아주 활발한 쌍방향 소통이 이루어지지는 않았지만 제목이라든가, 주제에 관한 의견이 조금씩 들어와 연극의 창작 과정에서부터 관객과 함께 할 수 있는 가능성을 느끼게 해 주었다.
< 8월 대본 창작을 위한 웍샵 과정 >
1. 정례적인 오전 프로그램 : 신체 훈련 및 movement 개발
음악 웍샵
2. 정례적인 오후 프로그램 : 명상
음악을 통한 다양한 워밍업, movement
3. 창작 과정
·전태일의 일생 중 극화시킬 아홉장면 고르기, 3부작으로 정리 →
·각 장면 만들기 →
·전체 장면 movement 로만 진행 →
·각 장면 국면 찾기 →
·전체 구성 재배치 →
·전체 장면 movement 로만 진행 →
·각 장의 스토리 만들기, 장면 만들기 →
·인물들의 딜레마 →
·국면, 테마, 주제, 문제, 초점, 중심반영, 전제, 스토리를 발굴하여 대본 정리 →
·각 장마다 네 단계의 정서의 흐름을 따른 movement 진행 →
·상태, 상황, 사건, 끝의 네 단계에 따른 사진 및 그림을 통한 각 장 이야기 정리
푸른 자연 속에서의 환상적인 창작 웍샵을 마치고 9월 역곡 연습실로 돌아와 대본을 정리, 윤색하고 본격적인 기획작업에 들어갔다. 배우 모집 공고 후 9월 9일 전체 첫 만남을 거쳐 캐스팅을 하고 9월 23일 연극 "전태일" 제작에 관한 공식적인 외부 발표회를 가졌다. 8월의 웍샵 작품을 새로 결합된 배우들과 일주일 정도 호흡을 맞춰 시연회까지 선보였다. 초기에 목표했던 연대 제작의 형태는 제작을 제안한 '전태일기념사업회'와 인천에서 노동문화기획을 전문적으로 진행하는 '노동이 아름다운 세상'과의 공동 주관, 노동문학을 하는 두 명의 작가로 대표집필진 구성 그리고, 희망의 노래 '꽃다지', 연영석, 기만서 등의 노동문화예술가 개인의 결합 등으로 정리되었다. 이는 극단한강이 연극 "전태일"을 제작하면서 얻게 된 주요한 경험이었다. 여러 다른 단체들에게도 이러한 제안이 있었으나, 이미 각 단체의 1년 일정이 정해져 있고 이전의 연대 공연에 비해 결합도가 높아 부담감이 커 이루어지지 못하였다. 이런 면에서 보면 작품진 외에도 기획진에도 다양한 단위의 지원, 지지가 있었다. 물론, 이 전에 이런 연대 공연 경험은 많았다. 이 지점에 대한 평가가 많았는데 그것은 결론 부분으로 돌리겠다.
본격적인 연습 과정으로 들어가서 공연팀의 팀웍 형성과 배우의 정서와 몸짓의 극대화를 위한 다양한 웍샵이 진행되었고, 동시에 배우들의 공동 작업 속에서 작품을 계속 보완하고 수정하였다. 극단한강이 그 동안 나름대로 가져왔던 주요 방법론이 '배우의 움직임과 정서를 중심으로 하는 공동창작'이었는데 이번 작업 역시 그것을 유지해 나갔다. 움직임에 대한 더욱 깊어진 문제의식을 작품 제작에 대입시키려했었다. 이 기간에는 내부 행사로서 '전태일 열사 묘지 참배'가 있었다. 마석의 묘지를 찾아 그를 느껴보고 연극 "전태일"의 성공을 기원했다. 이 시기 즈음 연극 "전태일"을 공연하는 과정에서 힘든 것 중 하나였던 대관이 결정되었고 또한, 연극 "전태일"을 주최하는 '전태일 30주기 사업 추진위원회'가 공식적으로 출범하였다.
묘지 참배이후 집중된 연습과 기획 작업으로 분주해졌다. 서울 본 공연은 11월 9일, 10일 이었지만 그 전에 대구 순회 공연을 가기로 하였다. 제작의 촉박함은 있었지만 전태일의 고향인 대구에서부터 연극 "전태일"은 시작된다라는 의미를 두고 더 긴장을 하지 않을 수 없었다. 실지로 이 시기는 굉장한 집중도와 에너지를 요구하고 있었다. 배우와 기획을 겸하고, 배우와 스탭 제작을 겸하는 등의 동시에 두 가지 역할들을 해나가야 하는 시기에다가 이전에 경험해보지 못했던 폭이 넓어진 기획 활동, 소극장 제작 경험에서 대극장 제작으로의 확대 등이 바로 그것이다. 전체 공연팀 내의 단절감 등이 문제로 지적되기도 했다. '일배우 일스탭'이라는 개념으로 불려지는 극단한강의 활동 원칙은 나름대로 흥미진진한 논란 거리라고 보는데 아직까지 연극 "전태일" 작업에서는 짧은 제작 기간이라든가, 역량의 부족 등으로 인해 문제를 해결하지 못한 점도 많았다. 쌓여져 가는 의상들, 이 곳 저 곳 널리어져서 모양새를 갖추어 가는 소품들, 여기저기 망치 소리나 드릴 소리, 집회장에서부터 컴퓨터까지 넘나드는 지속적인 홍보 작업, 눈 더미처럼 쌓인 몇 천부나 되는 발송 작업 등 역곡 연습실은 흡사 전쟁터와 같았다. 연극 "전태일"의 공연후원단은 200여명을 넘어서고 있었고, 밖에서는 연극 "전태일" 티켓이 노조나 단체 등으로 살포되고 있었다. 연극 "전태일"은 70년 평화시장에서 분신한 그 전태일처럼 자신의 운명해 향해 치달아가고 있는 느낌이라고 말하면 될런지...
11월 1일 경북대 대강당에 1,000명이 넘는 관객이 모여 있었던 대구 공연은 공연팀에게 적지않은 충격이었다. 민주노총 대구지역본부의 주최로 이 공연은 준비되었는데 요즘처럼 노동조합 행사시 떨어지는 동원력을 생각한다면 '전태일'에 대한 대단한 관심과 집중을 느낄 수 있었던 것이다. 초긴장 상태에서 진행된 공연이었다고 보는데 작품의 완성도 면에서나 공연팀의 원활한 운영 면에서는 많은 아쉬움을 남기기도 하였다.
다시 서울로 돌아와보니 긴장감은 더해가고 있었다. 대구 공연을 평가한 후 얼마 안 남은 시간 속에서 최대한 작품을 보완하고, 기획이나 진행 면의 보완책을 세워야 했다. 드디어 9일 한국교회100주년기념관 4시 공연의 막이 올랐다. 부쩍 관객이 찾지 않는 대학로 거리라는데, 전태일은 지나간 과거로서만 의미가 있는 것 아니냐 라는 주위의 걱정소리도 들리는데 과연 관객은 올까 에서부터 무대는 어떻게 탄생되어질까, 객석과 단절되지는 않을까 이 모든 것에 불안하기만 하였지만 그래도 공연은 아무런 사고 없이 끝이 났다. 공연장으로 만들어진 곳이 아니라 스탭진, 배우진, 기획진 모두 그 추위 속에서 진땀을 흘려야만 했다. 관객들도 많은 불편함을 경험하였으리라 생각한다.
서울 공연은 끝이 나도 연습은 끝나지 않았다. 이후 본격적으로 진행될 전국 순회 공연을 위해서이다. 연출 차원의 수정 작업과 그로 인한 배역 변동이 있었고, 여물지 않은 연기에 대한 집중이 요구되었다. 10여일 정도 반복적인 전체 리허설과 수정 장면 연습이 진행되었다. 11월 28일 부천 공연을 통해 비로서 연출 작업 (장면 구성, 스탭 디자인 등) 이 완료되었고, 30여명의 공연진은 12월 6일 춘천 공연, 10일 창원 공연, 15일 대전 공연, 20일 울산 공연이 진행되었다. 다양한 공연장 사정과 촉박한 시간으로 인한 문제, 전체 공연팀 운영의 문제 등이 드러나고 평가되었다.
8개월에 걸친 연극 "전태일" 제작의 긴 여정의 보고를 극단한강 총회 때 평가했던 내용을 정리하면서 마치고자 한다. 평가는 연극 "전태일" 제작의 사회적 의미, 조직적 의미, 예술적 의미 등으로 정리해보았다.
사회적 의미로는 신자유주의에 대한 문제의식으로 출발하였지만 그 깊이가 얕아 많은 관객들로부터 현시기에 대한 문제의식이 부족하다는 평을 받았다. 문제의식이 무르익어갈 수 있도록 하는 제작 전 과정에 녹아있는 계획과 노력이 필요하다.
조직적 의미로서는 '연대 작업'에 대한 다양한 의견이 있었다. 특히, 이전의 연대 공연의 경험과 비교해 많은 이야기가 진행되었는데 각 단체가 집체 형태에서 구성중의 하나를 맡아 연결하여 공연하는 형식이 아니라 하나의 완결된 구성, 구조에서 각 단체가 행할 수 있는 역할들을 해나갈 수 있게끔 한 것에 대해서는 상당한 발전이라는 평이다. 그러면서도 시작 단계에 공유했어야 할 연대 예술 행위의 상, 장르의 역할, 단체의 역할들이 명확하지 않음으로 인한 여러 혼선, 갈등 등도 있었다. 극단한강 내적으로도 이전의 경험과는 달랐던 제작 방식에 따른 운영 원리의 미숙함이 많은 아쉬움을 남기지만 극단이 좀 더 열릴 수 있었고, 자신감을 얻었다는 점에서는 높은 점수의 평가를 내릴 수 있었다. 연대는 무조건적일 수는 없다, 시작부터 명확한 상이 필요하다, 의무감이나 대의 명분에 의한 연대가 아니라 필요성에 의한 연대라야 허무하지 않을 것이다 등 의 얘기들이 나왔다.
예술적 부분에서의 평가는 1,2년 전부터 개념화하기 시작한 배우의 'movement'를 한단계 올려놓지 못함에 대한 것이 주된 내용이였다. 이는 극단한강이 중,장기적인 호흡 속에서 반드시 풀어야 할 숙제인데, 극단한강의 세계를 향한 시선에서부터 자신들의 연극언어를 개발하고 정착시키는 것이 이번 작업에서도 어느 정도는 이루어졌어야 했다.
총평적인 면에서 보면 '제작 기간의 촉박함'은 극단적으로 보면 위의 모든 문제들의 원인이 된 듯도 한데 어찌되었건 그것들을 더욱 도드라지게 한 건 명백한 사실인 것 같다. 계획에 의한 것이기보다는 많은 부분이 즉흥적인 결정으로 진행되었다는 점, 다음 시기로 넘어가야 할 제작 단계에서 이후 계획을 세우지 못했던 점 등 다양한 부분이 지적되었다.
예술적 완성도 면에서도 많은 아쉬움이 남는다는 평이었다. 제작 기간의 짧음, 극단한강내의 일상적인 계획의 미숙함, 각 개인들의 노력의 미진함 등이 원인으로 지적되었다. 또한, 극단한강의 연극 방식, 언어, 독특한 개념이 정립되지 않을 시에는 예술적 완성도라는 것은 허무한 것에 지나지 않거나 상업연극과의 차별성이 사라질 우려가 있다는 면도 주요하게 지적되었다.
많은 부분 아쉬운 점이 남지만 연극 "전태일" 제작이 민중적인 연극 행위, 예술 행위, 연대 행위의 역사적인 사례, 역사의 한 장으로 남겨지길 바라며 제작 경과 보고를 마친다. |
