평가, 관객들의 평가

연극-전태일 (극단한강)/만든이들/기획에서 공연까지 /평가, 관객들의 평가

1. 합평회 (2001년 1월 6일)

1) 연출 평가

① 제작적인 면 : '추상화된 전태일 정신..... 영웅적인 인물이 살다 간 것이 아닌 지금 나와 다르지 않은 전태일', '민주노총 2000년 투쟁방향성과 함께.... 투쟁에 전태일정신이 어떻게 연결해 있는가?..... 이기적 노동운동..... 정규직은 비정규직에 대한 이기심을 버려야한다', '대중적으로 알려지는 공연에 대한 욕심.....청소년에게 다시 알리는 작업' 등의 제작 관점이 연출에서 얼마나 관철되었는지... 전태일을 영웅화시키지 않은 것은 성공했다고 자평한다.

② 웍샵 : 이는 결속력을 만드는데 기여했다고 판단하고 대본의 완결적 작업의 중심에 있었다고 생각한다.

③ 연습 : 매시기 배우들과의 작업의 결과가 새로운 대본을 만들어내는 공동창작도 병행한 연습이었다. 배우들의 움직임을 통한 공동창작을 지속했다는 것에 대해 만족한다. 다만 연기의 측면에서 더욱 세밀히 들어가는 작업은 하지 못했다.

④ 공연에 대하여 : 부천 공연이 비로소 준비가 제대로 된 공연이 되었다고 평가한다. 대구 공연과 서울 공연은 구성, 조명, 의상, 음향, 연기 전반적으로 아직 완성되지 않은 채 무대에 올리게 된 결과를 빚었다. 제작 초기부터 예상한 결과였고 최대한 그 간극을 좁히려고 하였지만 절대적 연습 시간이 필요했다고 생각한다. 순회 공연은 외형상으로는 별문제 없이 지나갔지만 연습과정에서의 깊이 있는 작업을 못한 것이 시간이 지남에 따른 공연의 전체 조화를 유지하고 지속하는데 있어서 힘들었다.

⑤ 스텝 부분 : 두가지 문제에서 스텝들과의 원활한 작업이 되지 못했다. 하나는 완성된 대본에 대한 문제이고, 다른 하나는 극장의 결정이 늦어진 것이다. 일반적으로 스텝들은 대본이 나오고 그 대본을 해석하는 단계의 작업을 한다. 그러나 나는 스텝들도 창작에 참여하자고 하였다. 그러나 되지 않았다. 또한 극장이 늦게 결정되면서 작업이 늦어졌다. 공동창작의 관점에서 유연성을 지니면서 행하던 극단한강의 관행에 새로 결합한 스텝들이 익숙하지 않았던 것이 요점이 아닐까 생각한다. 결국 공연 막바지에 몰리면서 제작하는 현상은 별 차이 없이 이번 작업에서도 나타났다.

⑥ 작품의 내용 : 처음 전태일을 공연한다고 했을 때 떠오른 것은 실과 천, 기계(미싱) 그리고 이것을 조작하는 인간의 관계와 13평의 공간에 16명이 존재한다는 것이었다. 이 작품의 사건은 근로기준법이 지켜지지 않는 작업장에서 비롯된다. 가혹한 노동과 그로 인해 물질화되는 인간과 그 관계 속에서 변화를 꾀하는 노동자 '전태일'을 다룸으로써 궁극적으로 자본주의하에서 인간해방은 무엇인지 질문을 던져보려고 했다. 그러나 물질화된 세상에 대한 표현에 있어서 아직 그 전형성을 획득하지 못했다고 생각한다. 타이밍주사, 절망하는 아버지, 정신 노동의 권력화, 잠을 뺏긴 자들, 고향으로부터 유배당한 자들, 국가권력, 노예화된 실업자들, 희망을 잃은 노동운동가들 등등의 묘사가 물질화된 세상이라고 하기에는 일관성이 없었으며 동시대성과의 접목에서도 실패가 있었음을 생각하게 된다.
그러나 '우리 모두는 전태일'이라는 개념은 주효했다고 생각한다. 작품 제작시 주된 화두로 정한 '남아있음 remaim'은 '우리에게 전태일은 무엇인가?' '우리에게 전태일을 어떻게 남아있는가?' '우리는 왜 아직도 여기에 남아있는가?' 이런 질문들이 이것이 진보적 운동의 초심 -처음처럼- 의 의식을 건드렸고 기억과 반추를 하게 한 결과였으며 이런 측면에서 '우리 모두는 전태일'이라는 개념은 적중한 것으로 생각한다. 단지 이것이 작품의 보편적 측면으로 다가갈 때 어느 정도 유효성을 지닐 지는 다시 생각해봐야 하겠다.
공연의 양식과 형식에 있어서는 비사실성과 사실성의 교차를 주되게 연출하려고 하였다. 사실적인 물건들과 비사실적인 물건들이 배합된 무대, 사실음과 평소에는 듣기 힘든 비사실음의 조합한 음향효과, 코러스로 대표하는 비사실적인 존재나 유형화 된 집단의 등장과 전태일의 대비, 피는 천으로, 그리고 다시 피는 풀잎으로 왜곡시키고 또한 대소도구들도 같은 맥락에서 제작해 들어갔다. 또한 노래와 춤, 움직임의 비사실성과 노동현실(사실)결합시키려고 하였고, 특히 11명의 전태일은 비사실과 사실의 극단적인 형식이 되었다고 본다. 그러나 무대의 상징화와 왜곡화가 일관되게 나타나지 않았으며, 여타 대소도구, 의상, 조명등에서도 마찬가지로 일관성을 얻지 못했다고 생각한다. 가장 중요한 것은 비사실성과 사실성의 결함이 어떤 미학적 현실적 연극적 근거가 있는가 질문했을 때 찾기가 힘들었다. 나는 이 개념을 놓을 수가 없었다. 그러나 왜 이 개념을 고집하는 가에 대한 스스로의 답을 찾기가 힘들었다. 단순한 아이디어 차원이 된 듯하다.

2) 기획

① 관객분석

- 서울 공연
총입장객 약 1800명
유료관객 약 1400명
초대관객 약 400명 (유료 : 초대 = 8 : 2)
- 전체
총 7개 지역 (대구,서울,부천,춘천,창원,대전,울산) / 총 11회 공연 / 총 6300여명 관객동원
1개지역 평균 관객 900여명 / 1회당 평균관객 570여명
조직동원관객 약 4550명, 일반관객 약 1,750명 (조직동원관객 : 일반관객 = 7 : 3)

② 기획총평

- 단체와 단체의 직접 연대 방식으로 진행하는데 있어 기획진에 대한 인적배치가 공연의 전체적인 규모와 순회공연에 대한 면밀한 판단과 함께 적절하게 진행되었어야 한다. 결과적으로는 이번 작품의 기획은 직접 만남이 중요하게 요구되었는데, 기획진의 다수가 사무실 내로 활동영역이 제한되어 버려 진행상의 어려움 뿐만이 아니라 기획에 참여하고 있는 사람들의 다수가 단순 실무만을 반복하게 되고 기획영역에서의 성과를 만들어 내기 어려운 상태로 진행이 되었다.
- 대중조직을 대상으로 진행된 이번 기획의 핵심은 대중조직의 흐름과 운영에 대한 구체적인 판단과 조직에 있었다. 기획진이 전체적으로 대중조직에 대한 이해를 높이기 위한 프로그램이 필요했다.
- 제작영역과의 혼선이 기획진 내에 있었다. 제작기획서 내에는 각각의 역할이 분리되어 있으나 실제로는 역할의 구분과 진행에 있어 혼선이 빚어졌다. 영역에 대한 구분만이 아니라 현실적인 진행을 위한 역할의 재배치가 필요했다.

3) 내부 진행 평가
연극 "전태일" 팀이 비록 한시적이나마 또 하나의 공동체적 집단의 전형이 되기를 바랬고, 또한 무엇보다 성공적인 공연이 되기를 바랬고, 체계적인 시스템 속에서 참가자 각 자들이 자신의 전문성을 맘껏 발휘하며 쌓아갈 수 있는 계기가 되기를 바랬고, 청빈한 살림이 꾸려지기를 바랬다.
무리한 제작 기간을 모험수로 던지고 시작했다. 역시나 짧은 제작 기간이라는 이유와 각 자 또한 자신의 역할을 명확히 세우지 못함으로 인해 체계적인 시스템, 전문성이라는 점에서는 많은 아쉬움이 남는다. 시간에 쫓기어 막노동을 하는 듯한 분위기가 많았던 게 참 안타깝다.
제작의 입장이었던 극단한강과 그를 지켜보게 된 다른 참가자 간의 분리가 또한 아쉬움으로 남는다. 한 쪽은 주인이고 다른 쪽은 손님이 되는 관계가 아니라, 하나의 공연 제작을 중심으로 각 자의 위치, 성향, 능력이 어우러지면서 힘을 발휘할 수 있었어야 했다. 단순한 예로 음식을 만들어 나누어 먹고, 공간을 가꾸고, 시간을 쓰는 것들에서 주인과 손님 관계가 되었다. 먼저 열고, 먼저 두드리는 방법을 찾아야겠다고 본다.
조금씩 부족하지만 경제적으로나, 작품적으로나, 팀으로나 어느 정도는 성공했다고 보여진다. 모두들, 너무 수고하셨고 그 시간들을 영원히 잊지말기를 바란다.

2. 관객들의 평가 - 인터넷상의 관객 모니터 및 공연장 관객 설문지 중에서

•"여러명의 전태일이 나오면서 느낌은 전태일이 과거의 열사가 아니라 살아오는 현재, 미래로 나아가는 열사로 만들고 있구나! 하는 것이었네요. "
•"30년이 된 지금, 그는 보이지 않지만 항상 우리 곁에 앉아있다. 무엇보다도 내 가슴에 꽂혔던 장면은 '숨쉬는 무덤' 이었다. 그렇게 11명의 전태일이 쓰러져 간 자리에는 아직도 숨을 쉬고 있고, 그는 아직도 살아 숨쉬고 있다."
•"정서적 울림을 주고 심장 박동 소리를 빠르게 하는, 그런 연극이 아니었다. 살아있는 앨범, 혹은 단지 '집체극'이 었을 뿐이다. 내용적으로 우리가 익히 아는 사실들이 나열되었다."
•"시종일관 시간적 흐름만을 쫓아가는 전태일 연극은 지루하고, 하나둘 자리를 뜨는 사람들이 있었다." (대구공연)
•"30년 세월을 넘어 무대 가득히 우리들 가슴 가득히 미어지듯 메우는 것은 전태일의 순수함 '연극 전태일'의 순수함 때문이리라."

•어린 내가 보기에두 쉬웠구. 음악과의 조화가 너무 좋은 것 같다. 공연, 그 이후 감동 영원히! (18세,남,고등학생)
•연극... 사실 처음 보았는데 무척이나 재미있더군요~ (17세,여,고등학생,창원)
•기존에 알고 있던 "전태일" 과는 전혀 새롭게 다가왔습니다. (24세,남,대학생,대전)
•뮤지컬 같은 느낌이 좋아요. 볼 때마다 느끼는 것인데 마지막 마무리가 감동적이어서 좋아요. (17세,여,학생,대전)
•11명의 전태일로 '분신'한 표현이 정말 좋았습니다. 모두가 '전태일' 이라는 생각을 가질 수 있었습니다. (20세,여)
•생각하게 하는 연극이었다. 솔직히 20살인 나는 그 시대 사람들의 고통, 대모 등을 모르고 살아왔다. 이 연극으로 조금이나마 느낄 수 있었다. (20세, 여, 대학생)
•처음엔 행위예술과도 같은 과장스런 행동이나 몸짓이 이상하게 느껴졌으나, 나중에 이미지를 최대로 끌어내기 위한 장치란 걸 깨달았다. 감동적이었고 살아있는 연극이었다고 평하고 싶다. (20세, 여, 대학생)
•감동적이다. '인간이 만든 노동이 인간을 지배한다' 는 말이 남는다. (21세, 남, 대학생)
•기존 내가 보아왔던 연극과 차별화됨을 느꼈다. 행위로써 메시지를 전달하는 부분에서 •어느 정도 이해는 되었지만 그 내용이 무엇인지 잘 몰라 아쉬움을 느꼈다. (20세, 여, 학생)
전태일 역할을 여러 사람이 나누어서 하니까 누가 전태일인지 너무 헷갈린다. 까만 옷 입고 나온 사람이 전태일이죠? 나중에 알았습니다. 왜 여러 명이 나누어서 하는 것일까요? 성장의 의미를 나타내려고 그런 것이었다면 조금 안 좋았던 것 같네요. (22세, 여, 대학생)
• 배경음악 짱! (21세, 여, 학생, 대전 공연)
•말을 못하겠네요... 후... 너무 감동적이었습니다. 가슴이 많이 아프고 부끄럽네요. (21세, 여, 대학생)
•배우들 연기가 조금 미흡한 부분이 있었던 것 같습니다. 전태일... 그리고 예전 우리네 삶에 대해 한번 더 생각해 볼 수 있는 기회였습니다. (20세, 여, 대학생)
• 아직도 끝나지 않은 미싱소리. 아직 가야할 길이 멀다. (20세, 남, 학생)
• 전태일... 그가 어떤 사람이었는지 조금이나마 알 것 같아요... (20세, 여, 학생)
•우리의 이름은 전태일.그는 정말 삶을 가꾸며 뛰며 살아온 이다. 그 앞에서 나는 참 부끄러운 사람이다. (21세, 여)
•모든 노동인들이 전태일 이란 걸 알게 되었어요. (21세, 남, 학생)
•열악한 상황에서도 열심히 하시는 노동자 연극에 박수를 보냅니다. (25세, 여, 학생)
•책이나 비디오를 통해 읽고 보고 들은 것과는 역시 많은 느낌이 달랐다. (18세, 남, 학생)
•전태일을 기억합니다. (20세, 여, 학생)
• 혼란스럽다. 나의 정체성에 의문이 생긴다. (20세, 여, 학생)
•살아오는 전태일. 오늘을 어떻게 살아야할지 한층 부담됩니다. 평전에 나오는 글들을 노래로 만든 게 너무 좋았습니다. (22세, 여, 학생)
• 마이크 사용이 잘 안되어서 산만했다. 무대바닥도 문제였고 이미 잘 아실꺼라 쓰기 민망하지만... 좀 작은 무대에서 했으면 좀 더 재미있을 것 같습니다. (24세, 여, 학생, 서울공연)
•영웅적인 전태일이 아닌 우리의 전태일을 만드셨군요. 지금 평화시장은 어떻게 변했는지 궁금합니다. 근로기준법은 어떻게 지켜지고 있는지도 궁금하구요. 역동적이고 붉은 이미지가, 피아노음향과 코러스가 인상적입니다. 참, 어린 여공도요!! (32세, 여, 학생, 서울공연)
•마지막 장면이 와 닿는다. 우리 이름은 노동자가 아니라 전태일임을 깨닫고 간다. (44세, 남, 노동자)
•연극은 금강 공연 이후 처음입니다. 노동자의 단면을 느껴 서글픕니다. 노동자가 만드는 문화! (30세, 남, 노동자)
•배우 여러분들께서 열심히 준비하신 모습이 보이는 것 같습니다. (28세, 남, 회사원)
•열심히 해준 배우들의 열의가 제게도 온 것 같습니다. (22세, 남, 사무)
•기립박수를 못해줘서 미안하네요. 제일 앞자리에 있었는데... (26세, 남, 노동자, 대전공연)
•노동자가 앞으로 어떻게 살아야 하는가를 배운 것 같다. (39세, 남, 직장인)
•공연 준비하시느라 고생 많으셨습니다. 인간답게 생각하고 행동하며 살 수 있는 시간을 위해 (28세, 남, 의료기사)
법은 과연 누구를 위함인가. 행동하는 자는 성공한다. 뭉쳐서 우리의 것을 쟁취하자. 될 때까지 하자. 싸워 이기자.
•감동의 도가니 (29세, 여, 간호사, 서울공연)
• 나는 전태일 ! (28세, 여, 간호사)
•오랜만에 감동적인 공연을 보았다. 내용에서 형식까지 모두 훌륭했다. (29세, 남, 시장점원)
•새롭게 자신을 되돌아 볼 수 있어서 좋았습니다. (38세, 여, 사무직)
•구성이 좀 산만했다. 하지만 뭘 표현하려는 지는 좀 나타나진 것 같다. (28세, 여, 교사)
•현시대의 고통과 아픔을 깊이 있게 표현한 것 같아서 좋은 느낌을 받았다. 음악과 노래 모두 좋았다.(30세,남,교사)
•너무나도 아름답게 표현한 것 같다. 자칫 우울한 소재지만 그 전태일의 목숨을 아끼지 않는 헌신과 노력이 너무 감동적이었다. (25세, 여, 교사)
•'노동' 과 '노동자' 에 대해 다시 한번 생각해 볼 수 있는 계기였습니다. (29세, 남, 교사)
•무식한 열정은 죄라는 생각이 듭니다. (33세, 여, 교사)
•연극다운 연극, 삶에 힘이 되는 연극, 전태일을 사랑합니다. (34세, 남, 교사)
•1막에서 코러스의 너무 이완된 자세 거슬림, 무대 앞의 진지함을 깨는 느낌 / 바보회 결성 권유때 너무 격앙된 어조, 시종일관 같은 톤의 대사, 막판에 분위기 고조 안됨 / 노동청 장면에서 상대가 좀 더 냉혈한의 이미지로 가면 어떨까? / 분신 장면 스톱모션으로 강렬하게 표현했더라면... / 마지막 장면 상징적인 인간 조각 또는 절제된 행진으로 퇴장하면 어떨까? / 근로기준법 책 찾는 장면 / 근로조건 실태조사 장면 감동적 '어머니' 부분 / 나를 죽이는 장면 인상적 (37세, 남, 교사, 서울공연, 후원회원)
•지금처럼 서로가 서로를 배려하지 못하는 때에 정의와 신성한 노동을 위한 횃불이었던 전태일을 다시 기억하게 되어 좋았습니다. 연극 속의 노래가 참 좋았어요. (32세, 여, 문화활동가)
•영화 전태일 보다 더 사실적인 묘사 좋았어요. 극 전체적으로 생동감이 넘쳤구요. 음향효과 굳. "우리 모두가 전태일이다." 라는 문구 특히 기억됩니다. (31세, 남, 문화부장)
•뛰어난 연출력이 돋보였습니다. 무대가 단순해서 전달력이 강한 반면, 메타포가 강해서 조금은 난해하네요. 아- 좋다. (28세, 여, 작가겸 월급쟁이)
•11명의 전태일이 나오면서 극의 집중도가 떨어지는 것 같습니다. 그리고 어떤 막에서는 너무 상징적인 것에만 집중해 잘 이해가 되지 않는 것도 있었습니다. 하지만 전태일 열사의 그 아픔을 자신의 몸에 휘발유를 뿌리고 불을 붙여야만 했던 그 아픔과 절망 충분히 느낄 수 있었습니다. 열심히 연기하여 주신 분들의 그 뜨거운 열의가 정말 감사합니다. (28세, 남, 노점상)
•상징성이 많아 난해한 부분도 있었지만 감동을 주는 작품이었다. (39세, 여, 주부)
•연기외적인 부분에서 아쉬움이 크다. 음향과 조명의 세밀한 조절이 수반되었다면 공연에 좀 더 집중할 수 있지 않았을까? 하는 아쉬움이 남는다. (29세, 남)

3. 작품평 - 연극평론가 김미혜 / 객석 12월호 중에서 발췌

"그런 원칙(완성도)에서 볼 때 '연극 전태일'은 다분히 아쉬움이 남는다... 이 작품은 무엇보다 관객층 확대에 기여한 바 크다고 하겠다. 보통 때의 극장에서라면 절대 볼 수 없는 관객의 면면들이 공연장을 메웠기 때문이다... 그의 아픔과 위대함을 충분히 인정한다 해도 그의 30주기를 맞은 오늘의 시점에서 그런 연대기적 나열과는 다른 접근이 있었어야 하지 않을까... 본래의 역을 갖고 있는 여러 배우들을 전태일로 분하게 한 것은 "우리 모두 다 전태일"이라는 작품 의도를 극대화시켜 전달한 훌륭한 전략이었다."